為何總是無法完稿? 4個方式讓畫師不再迷惑!

小時候畫圖總是心無掛慮，骨架再崩都能上色。然而學了一些技巧、被逼著準備作品集開始找工作後，我開始產生了完稿抗拒症。覺得構圖不優、衣服畫不好…作品低於心目中的水準，因此遲遲無法將手上的稿子完成。

為了解決這個困境，我反覆實驗找出了一些解決方法。如果你跟我一樣也是(苦吟詩人)難以完稿的那一型人不妨試試以下的方式：

1. 繪畫的暖身體操

我們在做正式的作業前，其實可以隨手畫一些東西，減低我們對繪畫上的各種害怕感。就像運動前要暖身，畫圖前也不妨讓自己習慣握筆。不需要畫困難的東西，放膽地畫、不設限的塗，反正我們不用展示給任何人看。

2. 打很多很多張草稿

看過太多厲害的作品，天真的以為自己練個一兩天就能這麼強，這樣的心情會逼著我們用更快的速度完成一張圖。但即使是恐龍帝國原畫James Gurney這樣的大師，他也會在正式繪製圖前打上許多縮圖草稿。
草稿的好處，就是讓你毫無拘束，大膽之下更能產生意外的火花
畢竟繪畫其實也是一種設計，而量往往也能帶出質。

3. 一次解決一件事

有人說畫不出來是手跟不上腦。但我認為，電繪畫不好99%的問題都是知識的問題而不是手。事實上，電繪已經解決了很多傳統繪畫的難處。電繪人不用徒手透視，有無限的圖層，貝茲曲線，還有CTRL Z等等，畫不出來，說白了就是沒辦法具體的想像出完整的畫面罷了。

我們在欣賞別人的作品時，可能會以為大家都是渾然天成。如果同時思考構圖、配色、角色設計、光影…對我們太混亂，那就一次思考一點吧!在電繪中，先畫黑白稿再畫彩稿也是這種道理。雖然很多大師都是直接上彩稿,色塊等等暴力輾壓，我們卻不一定能明白對方的學習過程。因此，不管自己是不是弩馬，沒有人說我們不能拆十步來完成一張畫，只要結果夠好就行了。

4. 降低期望

上進是好事，但太跳級的期望反而會造成心理上的裹足不前。更好的心理建設，就是不做任何預期，動手做–然後接受最後的成果。如果你還是常常苛責自己的畫技，我朋友常常唸我的話也許能幫助你改觀：「大師也花了幾十年練功，畫了沒幾年的你就想達成那種程度，當大師們都是傻瓜嗎?」